Un quatrième album explosif aux influences électriques. Entre chansons et embardées instrumentales, rythmiques telluriques et souffles libertaires, Circles déploie un groove organique, poétique et inspiré. Anne Paceo S’entoure de Emile Parisien (sax), Leila Martial (voix), Tony Paeleman (claviers) et mène un groupe emblématique d’une nouvelle génération de musiciens, inventive et décomplexée.

Des pulsations mélodiques et des pérégrinations lointaines… Des contemplations imagées et des inspirations colorées…. C’est l’essence même de la musique d’Anne Paceo. Battre la mesure comme abattre les distances… Sillonner les espaces rythmiques comme les espaces géographiques… Entre nords et suds, Anne Paceo ne cesse de parcourir le monde, en quête de nouvelles cultures et de nouvelles sonorités.

Elle aura découvert plus d’une quarantaine de pays, à la recherche d’impressions, de contrées à contempler et d’instants sacrés, avide de décrire ce qui l’émeut au-delà des frontières, comme les aurores boréales d’une Polar Night en Norvège, comme la réminiscence de ses propres racines, contées sur Tzigane, comme la pagode de Shwedagon, merveille de Birmanie, qui s’érige en temple de sérénité sur Myanmar Folk Song.

Forte de cette ouverture sur l’ailleurs, elle s’attache désormais à explorer de nouvelles voix. Ce sont là les dynamiques circulaires qui rayonnent à travers Circles, sa dernière formation portée par des compositions nées d’une drôle d’éclosion. Une éclosion qui croise une (r)évolution, constante et perpétuelle. Et cela dans la continuité d’un parcours singulier.

Avec le concours du claviériste Tony Paeleman et ses distorsions tant éclectiques qu’électroniques, du saxophoniste Émile Parisien et ses accroches fluctuantes, de Leïla Martial et ses expérimentations vocales, Anne Paceo joue sur les éléments naturels, les cycles de la nature et du temps, entre luminosité solaire (Sunshine) et ombre paradoxalement lunaire (Moons).

Circles est donc l’aboutissement de quatre ans d’introspection, la conclusion d’une médiation sur la portée de son jeu pour naître, encore, et mieux renaître, ensuite (Birth And Rebirth). Comme les papillons monarques d’Amérique, ces migrants à la vie éphémère, qui, pourtant, ne semblent jamais disparaître.

À travers une musique organique, foisonnante et généreuse, elle jongle entre allégresse et mélancolie, entre froid et chaleur, avec des rondeurs, ci et là, offrant une large place à ceux qui l’accompagnent. Car, à l’instar de Triphase, premiers pas vers sa liberté, et Yokaï, symbole de son indépendance, Circles est aussi une nouvelle identité bien plus qu’un simple groupe : une mise à nu et une prise de risque salvatrice. Une envie d’inviter à l’évasion, au surréalisme de courts-métrages sonores pour paysages silencieux (Toundra, Sables). « Ne soyez pas arrogant. Le cercle parfait de la lune ne dure qu’une nuit ». Cette citation du moine et peintre japonais Sengaï est le leitmotiv de celle qui compose, toujours en voyageant.